viernes, 30 de octubre de 2020

Fun

 We Are Young

 


We Are Young, es una canción  interpretada por la banda estadounidense Fun , con la colaboración de Janelle Monáe. La canción está coescrita por Jack Antonoff, Andrew Dost, Nathaniel Ruess, Jeffrey Bhasker y producida por este último. Fue lanzada el 31 de enero de 2012, como primer sencillo de su segundo álbum de estudio, Some Nights.

 Esta fue la primera canción en escribirse y grabarse del álbum, estableciendo un modelo para el resto de las sesiones de Some Nights. «We Are Young» fue descrita por Billboard como: "Un grandioso número alternativo, construido sobre una orquestación teatral y un coro propulsor, que transmite inmediatamente un efecto inspirador".​ La canción también cuenta con influencias de los géneros power pop y arena rock.


Letra


"Dame un segundo, yo
yo necesito poner en orden mi historia
Mis amigos están en el servicio
poniéndose más altos que el Empire State
Mi amante está esperando por mí,
justo al otro lado del bar,
mi asiento ha sido ocupado por unas gafas oscuras,
que hacen preguntas sobre su cicatriz.
Y sé que te lo di hace unos meses,
sé que estás intentando olvidarlo,
pero entre las bebidas y las ocurrencias,
los agujeros en mis excusas,
sabes que estoy tratando duramente de traerlo de vuelta.
Así que si para cuando cierre el bar,
si tienes ganas de derrumbarte
te llevaré a casa."

Traducido al Español 




La letra trata de las experiencias que se viven en la adolescencia o juventud, el cantante nos relata algunos problemas que tenemos en esa etapa y en cierta forma nos invita a disfrutar de esta corta etapa de la vida..



"Esta noche, somos jóvenes,
así que vamos a incendiar el mundo,
podemos arder brillando más que el sol.

Esta noche, somos jóvenes,
así que vamos a incendiar el mundo,
podemos arder brillando más que el sol".

 

Coro traducido al español 


 

Esta noche somos jóvenes, y al día siguiente tal vez no .... 

Como siempre les invito a escuchar esta música , les aseguro que valdrá la pena . Saludos 

 


The Weeknd


Can't Feel My Face


Can't Feel My Face o en español No Puedo Sentir Mi Cara ,es una canción  interpretada por el cantante canadiense The Weeknd perteneciente al género pop, la canción fue lanzada el 8 de marzo de 2015 como tercer sencillo de su segundo álbum de estudio  Beauty Behind the Madness.


Letra  


Ella me dijo:

"no te preocupes por eso".                                                  

Ella me dijo:
"deja de preocuparte".
Los dos sabemos que no podemos estar sin ello,
ella me dijo:
"nunca estarás solo".

Cuanto estoy contigo, no puedo sentirme la cara,

pero me encanta, pero me encanta.

Cuanto estoy contigo, no puedo sentirme la cara,

pero me encanta, pero me encanta.

Traducción al español 

 



Algunos críticos dicen que la canción trata sobre las emociones que siente cuando está rodeado por su amor, que son similares a la emoción que uno siente  cuando  consume drogas, en este caso la cocaína.

 

"Cuanto estoy contigo, no puedo sentirme la cara,

 pero me encanta, pero me encanta".

 

"Y sé que ella será la muerte para mí,

al menos los dos estaremos adormecidos.

Y ella siempre saca lo mejor de mí,

lo peor está todavía por venir.

Toda la tristeza era necesaria,

cuando estábamos profundamente enamorados,

esto lo sé, esto lo sé, chica, lo sé".


Yo pienso que es una letra que se presta ha varias interpretaciones, de acuerdo a tu forma de ver las cosas , lo que no se puede negar es que la canción tiene un ritmo muy pegadizo. Recomiendo ver y escuchar. 

¿Qué opinas tu ? ¿Se referirá al amor de su vida ? ¿Se referirá a la cocaína? 




 

miércoles, 28 de octubre de 2020

Estoy deprimido como siempre .....

 Heavy

Linkin park ( feat. Kiiara )



Esta canción de la banda estadounidense Linkin Park, fue grabada por la banda para su séptimo álbum One More Light , cuenta con la colaboración de la cantante de pop Kiiara y se publicó el 16 de febrero de 2017.

Bueno para muchos fanáticos de Linkin Park esta canción es una de las muchas canciones que significan la decadencia de Linkin Park, he visto en varios post donde critican a esta misma argumentando que es monótona y no es nada del estilo original de Linkin Park.

Si conocen esta banda o almenos han escuchado alguna vez uno de sus sencillos , sabrán que su estilo se inclina más al rock pesado como "One Step Closer", "Crawling", "Somewhere I Belong", Given Up" y muchas más.

En lo personal creo que esto no es más que la evolución de Linkin Park, todo cambia en este mundo, nada es estático, por dios !!! nuestro planeta gira!!... 
Para ser honesto a mi gusta Linkin Park desde sus comienzos y me sigue gustando hasta el día de hoy, digan lo que digan.

Para empezar un artista crea su música de acuerdo a lo que siente, sentimientos o pensamientos  que están pasando por él a la hora de escribir la letra de uno de sus temas. Dicho esto les pregunto -¿Chester Bennintong acaso no fue un ser humano como nosotros? ¿Acaso no sentía ?, ¿Acaso no tenía derecho de ser él mismo? o tenía que mentirse descaradamente para crear letras que satisfaga a disque sus fanáticos y así ¿Ocultar lo que siente?.

Chester fue una persona complicada, basta con saber un poco de su vida, saber lo que ha sufrido para entender que su último álbum "One More Light"  está lleno de letras donde expresa su  dolor y tristeza, tristeza que lo llevó al suicido.



Letra 


"No me gusta mi mente ahora mismo,                   
juntando problemas que son innecesarios 
ojalá pudiera ralentizar las cosas
quiero soltarme pero hay alivio en el pánico
Y me conduzco a la locura
pensando que todo trata de mí
Me conduzco a la locura
porque no puedo escapar de la gravedad"





No hay mucho sobre para decir de esta canción , basta con escucharla para sentir que es el corazón de Chester estampado en unos versos, versos que muchos de sus "fanáticos" consideran la decadencia de Linkin Park.

Les recomiendo verlo y escucharlo simplemente es Chester siendo él mismo.








Thanks por llegar hasta aquí, sigo depre .... 


martes, 27 de octubre de 2020

Sugar y Harry el Sucio

 Sugar - Robin Schulz feat. Francesco Yate


La canción Sugar o Dulzura en español, es un sencillo realizado por el DJ y productor alemán Robin Schulz que cuenta con la voz del cantautor canadiense Francesco Yates, fue publicada en Alemania el 17 de julio de 2015.

Esta canción es una mezcla de Deep House y Dance, la fusión entre ambos géneros crea una melodía muy atractiva para el gusto de muchas personas, además la canción cuenta con un videoclip oficial que no hace nada más que poner la cereza en el pastel.


Letra y significado 

"Tiene labios de cereza, ojos de ángel

sabe exactamente como atormentarte

 quiere atraparte , diseñada para ser peligrosa             

una arpía de sangre fría , no se compromete 

ella es algo mística con luces de colores

lejos de algo típico, acepta mi concejo

antes de jugar con fuego, piénsalo dos veces

y si te quemas, no te sorprendas"

 Idioma original Inglés - Traducido para ustedes por mí               


Este verso es el primero de la canción y con solo leer esto te puedes dar una idea de que va la letra, básicamente la canción trata sobre una chica de vida social activa (ya saben a lo que me refiero) que esta atormentando al cantante ya que al parecer tuvieron una relación amorosa (saben a lo que me refiero) por ello Francesco trata de advertirnos sobre ella. 

Les recomiendo escucharla completa y si gustan, ver el videoclip oficial donde un policía es el protagonista de este, es muy divertido.









Dirty Harry - Gorillaz



Dirty Harry o Harry el Sucio es una canción  de la banda virtual británica Gorillaz, del segundo álbum de estudio Demon Days. Fue el tercer sencillo del albúm lanzado el 21 de noviembre de 2005, la letra de esta canción contiene una referencia al  discurso de George W. Bush llamado "Misión cumplida".
Dirty Harry también es una película de 1971 dirigida por Don Siegel, donde el protagonista fue interpretado por el actor Clint Eastwood, que es el nombre de uno de los primeros sencillos de la banda.

Su video musical fue lanzado por primera vez el 25 de octubre de 2005 para los suscriptores del sitio web de Gorillaz. La banda iba a utilizar un desierto animado por computadora  pero creyeron que simplemente volar la tripulación y la banda al desierto era más barato y más fácil. 


Letra y significado 


"Necesito un arma para alejarme del daño

los pobres están ardiendo al sol

pero no tienen oportunidad

no tienen oportunidad

necesito un arma

porque todo lo que hago es bailar

porque todo lo que hago es bailar"                    

Idioma original Inglés, traducido para ustedes 


Este es el primer verso del tema, en el nos podemos dar cuenta que el tema del que se habla es "La guerra", guerra que muchas personas sufren y viven día a día, podríamos interpretarlo como la voz de las personas que están cansadas de vivir así, con miedo , resentimiento , odio y rencor. 

Dichas por nada más y nada menos que niños y niñas, que lo único que quieren es bailar. 

El video tiene una aparición de Pharcyde como el rapero Bootie Brown, que salta de una duna de arena con uniforme militar de la Segunda Guerra Mundial para llevar a cabo sus versos de la canción, versos que no son nada más que las experiencias de un soldado que no está contento con las órdenes que recibió, además de hablar sobre  la manera en que funciona este mundo . Les recomiendo verlo y escucharlo





Quería decirles que estas opiniones fueron hechas de acuerdo a mi forma de pensar, cada persona tiene una manera propia de pensar y ver el mundo, así que les invito a que escriban en los comentarios  su opinión acerca de estas dos músicas, espero que les haya gustado, saludos!. 




 

                       

 

lunes, 26 de octubre de 2020

Spotlight - La canción que Lil Peep nos dejó

 

 Spotlight

(Marshmello feat. Lil Peep)

 

Spotlight es una canción  que en su año de publicación fue muy sonada y controversial ,  fue la última canción en la que Lil Peep ( Gustav Elijah Ahr) trabajo junto a el productor musical Marsmello, puesto que  Lil Peep falleció el 15 de noviembre del 2017 y la canción fue publicada en febrero del 2018 .

Lil Peep falleció a la edad de 21 años por una sobredosis de sustancias,  era conocido que Lil era adicto a la cocaína, xanax, éxtasis y otras más. Su vida fue muy dura y eso le llevo a la adicción de sustancias, iba en el apogeo de su carrera artística, figuraba como uno de los artista emergentes , contaba con millones de seguidores, pero eso no fue suficiente para acabar con el dolor y depresión que lo acompaño desde el comienzo de su vida.

Sus últimas 24 horas de vida fue evidenciada por él mismo, a través de lives en su cuenta de  Instagram, donde aparecía hablando temas ya conocidos "La vida", "Si seré recordado",  además de seguir consumiendo xanax, su última publicación fue grabada por un amigo donde Peep aparecía sin aparentes signos vitales.

 

Spotlight

El productor musical conocido por su nombre artístico Marshmello estuvo haciendo una colaboración con Lil, en una mezcla del genero electrónica y rap emo, lamentablemente lo que empezaron juntos no pudieron terminarlo juntos.

Al día siguiente de la muerte de Peep , su amigo Marshmello publicó en su cuenta de Twitter que Peep fue la persona más amable que conoció y que ambos se llevaron muy bien durante el tiempo que trabajaron llegando incluso a ser amigos, además lamentaba la muerte de Peep y que por respeto no publicaría la canción en la que ambos trabajaron .

Pero la canción se publicó con un video musical en febrero del 2018, a pedido de la propia madre de Lil, quien le pidió que la música de su hijo debe ser escuchada.

El video titulado Spotlight  se publicó en Youtube, con unas breves palabras de Marshmello 

 

"Peep traía una emoción a la música que no se podía comparar con la de nadie a la que yo haya conocido, empezamos la idea juntos pero desafortunadamente nunca pudimos terminarla oficialmente. Cuando escucho esta canción, ahora me da escalofríos pensar que él pudiera escucharla"

"Dedico esta canción a la madre de Peep, a su familia, a sus amigos y a sus fans. Gus vivirá para siempre a través de su música y eso es algo que deberíamos estar tremendamente agradecidos".

-Marshmello

 

El video tiene varias referencias a Lil , la cafetería que aparece en él tiene el nombre de CryBaby, que es uno de los álbumes de Lil, además de muchas otras cosas más. Recomiendo verlo.

El video en mi opinión es arte, su letra tiene un significado profundo más allá de lo típico y el video se presta a diversas interpretaciones, interpretaciones que cada persona siente de acuerdo a su forma de pensar y ver la vida, simplemente es fantástico. 

 

 

LSD

AUDIO LSD Audio es  una canción del grupo de música pop LSD. La canción fue lanzada el 10 de mayo de 2018, y marca el segundo lanzamiento de...